四川艺术职业学院艺术设计系2026届毕业设计展——产品艺术设计
物感智造
产品艺术设计
四川艺术职业学院艺术设计系·产品艺术设计专业以“艺术与技术并重、专业与职业并进”为定位。现设有产品创新与交互设计、非遗文创产品设计两个专业方向。本专业主要面向专业技术服务行业工业设计服务领域和文化艺术行业文创产业领域的产品设计公司和文化创意设计公司等企事业单位的产品设计工程技术人员、文创产品策划运营师、工艺美术专业人员等职业,从事产品创新设计、文创产品设计、产品策划、交互设计、工艺美术品设计与制作等工作。
本次毕业设计展览以“物感智造"为主题,展现了在传统与当代、工艺与智能之间的创新探索。
—产品创新与交互设计方向—
产品创新与交互设计方向立足区域产业发展需求与时代趋势,秉持“设计服务生活”的核心理念,以培养学生扎实的实践能力、系统创新能力和职业竞争力为核心目标。本方向强调设计研究与产业化、趋势化相结合,聚焦于家居日用品、文创产品、家具、文具、玩具及灯具等产品的创新设计,并探索交互设计在实体产品中的融合与应用,推动产品智能化、体验化发展。
本次毕业设计以“非遗活化教具体系”为核心,运用产品设计思维推动非物质文化遗产的当代教育转化。通过“解构文化基因—重构认知系统”的路径,将二十四节气时序、麻柳刺绣工艺与青神竹编技法,转化为可触摸、可操作的模块化教具。
设计贯彻“文化可视化、学习游戏化”理念,将复杂技艺转化为层层递进的交互单元。学习者在动手组装与探索中,不仅能掌握工序的物理逻辑,更能领悟其背后的文化智慧与审美体系。最终,我们构建了一套系统化、可延展的教学产品体系,使非遗不再停留于静态展示,而是成为可触摸、可理解、可再创造的活态知识系统,为传统文化的当代传承提供创新性解决方案。
——指导教师:张桃
《二十四节气拼拼乐》
作者:陈慧玲、胡誉杰、王莹
《针藏雅韵》
作者:徐婷婷、伍洪黠、刘媛
《自然印纪》
作者:刘烘伶、苟心乔
《青编吉岁·马云春归》
作者:雷婧琰、桂鑫楠
《藤缠结意》
作者:刘冉、伏薇琦
《金拓献马福》
作者:杨珊珊、李熹泽
—非遗文创产品设计方向—
非遗文创产品设计方向主要强调“动起手来学设计”,遵循“文化植入、技能分层、跨界融合”思路,依托校内染织工作室与杨华珍藏羌绣大师工作室,开发非遗文化创意产品,服务地方,助力乡村振兴。
当算法的浪潮重塑视觉的边界,当数字技术深度介入艺术创作,我们正站在感知革命的前夜。本次毕业设计以“人工智能时代的视觉文化与在地参与”为命题,展开一场回归物感本体的创作实践。
在我们的教学体系中,巴蜀纹样智能实验室、杨华珍大师藏羌绣工作室、印忻造物草木染工作室,不仅是技艺传承的空间,更是唤醒物质感知的场域。这些珍贵的资源启示我们:在算法重构视觉逻辑的今天,艺术创作应当超越符号的表征,回归物质的本真。
作为物感主义的践行者,我始终坚信:艺术的本质在于开启物质的感性光辉。本届毕业创作延续着"离经叛道、拒绝阐释"的个性,鼓励同学们摒弃过度阐释,让物质自身言说。在这里,夏布的肌理、大漆的温润、草木染的呼吸,都将以其最本真的状态与观众相遇。
希望同学们在创作中,让每一段代码、每一根丝线、每一抹染料都成为平等的存在。观众不再是作品的旁观者,而是用身体感知艺术温度的参与者。作品的完成不在创作者手中,而在观者与物质相遇的每一个当下。
这本作品集记录了同学们在物感主义道路上的探索。每一件作品都是与物质对话的见证,都是在数字浪潮中对在地文化的温情守望。愿这次毕业创作成为你们艺术生涯的起点,在未来道路上,始终坚守"让物质发光"的创作初心。
——指导教师:李珂
《云上的像素——基于羌族挑花纹样像素化转译的竹编包具设计》
作者:潘丽君、严舒丹
《图腾新生——基于型染工艺的跨文化疗愈叙事》
作者:谭宇凤、孙智英
《触觉造物——盲文编码的编织实践座椅&壁饰设计系列》
作者:袁仁欢、古启娟
《山海幻影·冠绝古今——基于<山海经>系列神兽潮流拼布羌绣帽子》
作者:黎文轩、杨思易
《织光·和生——基于挑花工艺的蜀锦纹样转译装置》
作者:李珍、彭银凤
《羌绣数生·纹映万物——基于羌族文化的曼陀罗纹样设计及运用》
作者:王春艳、付婷婷、李惠英
《指尖生花——基于曼陀罗纹样的钩织疗愈系列产品》
作者:杨帆、李奇迹
《纹韵缠香——基于宝相花纹样的缠花首饰设计及应用》
作者:刘婷婷、张杨艳
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