｜无垠穿行・苏州大学艺术学院2026届本科毕业作品展主视觉海报
　　｜无垠穿行·苏州大学艺术学院2026届本科毕业作品展（美术学专业）创作视频
　　无垠穿行·苏州大学艺术学院2026届本科毕业作品展
　　｜设计类专业展览日期｜
　　2026年5月21日——2026年5月31日
　　｜美术学专业展览日期｜
　　2026年6月5日——延期至2026年6月28日
　　｜展览地点｜
　　苏州大学艺术学院美术馆
　　苏州大学(独墅湖校区)北区-601号楼
　　｜主办单位｜
　　苏州大学艺术学院
　　｜承办单位｜
　　苏州大学艺术学院美术馆
　　｜线上平台展出｜
　　识别进入苏大云美术馆
　　GTN9古田路9号线上毕业展平台
　　前言
　　从“未来密码”的解译，到“翼世代”的起飞，我们来到“无垠穿行”。这不仅是主题的递进，更是一种态度的表现。艺术学院2026届本科毕业作品展与毕业秀共享同一个内核：不再追问“从哪里来，到哪里去”，而是将目光投向穿行本身。
　　穿行，意味着将道路本身视为答案。
　　我们在学科与媒介中穿行，让艺术语言从固定边界中解放，不再被材质禁锢，在视知觉艺术之间自由流转；我们在传统与算法中穿行，让手工温度与代码逻辑相互关照，在古老纹样与生成式艺术之间寻找新的语法；我们在个体与集体中穿行，让个性表达与代际经验彼此回应，在私语独白与合唱共鸣之间选择自己的声部；我们在身体与面料中穿行，让服饰从体表延展为空间书写，不再被轮廓束缚，在动与静之间重构身体场域。
　　无垠，藏在线条的走向里、面料的褶皱中、观念的裂缝处。
　　无垠的世界里：不设终点，不设边界。每一个脚印都在重新定义起点与终点，以及属于自己的穿行轨迹——那些尚未完成、正在发生、仍有可能的痕迹。愿同学们带着所有尚未命名的可能性，继续前行。
　　苏州大学艺术学院
　　2026年5月10日
　　美术学毕业作品赏析
　　Outstanding Artworks
　　美术学（师范）国画
　　Traditional and Chinese Painting
　　《走过二十三》作者：蒋文馨指导老师：李梦恬材质：绢本设色尺寸：129×248cm
　　创作说明：
　　将人生二十三载岁月凝于尺幅之间。画面融汇不同阶段的自我形象，尽显成长历程。画作运用经典透叠表现手法，人物层层交错、虚实相生，肌理通透柔和。依托绢本独有的温润质感，以层叠光影晕染流年，细腻抒发时光更迭中内心的成长感悟与心境变迁。
　　《有凤来仪》作者：董芊遥指导老师：李梦恬材质：纸本设色尺寸：151×172cm
　　创作说明：
　　畲族素有女性为尊的氏族传统，女子被视为凤凰后裔，头顶凤冠、身着凤装，是血脉与信仰的双重象征。画中四位畲族女孩翩翩起舞，她们是神鸟的化身，不取悦、不迎合，只在属于自己的天地里从容起舞，彼此映照，自成气象。
　　在材料技法上，我以工笔重彩为媒介，以纸为载体，将矿物颜料的浓郁厚重与纸的柔韧相融。凤凰装的银饰以蛤粉层层堆砌，墨色晕染，求其铿锵之质；头饰珍珠用云母粉表现其温润光泽；裙裾彩带则以朱砂、花青、岩黑、头青、群青、曙红等色反复渲染，层层积染中见沉着，鲜明而不浮艳。画面中的暖红和蓝青于互补中求平衡，在装饰性中求庄重。
　　四人或聚或散，或顾或盼，姿态暗合凤凰展翅、梧桐栖鸣的古典意象。我希望在重彩语言特有的雍容气度中，让观者感受到来自畲族山哈女儿的生命力——那是一种从古老信仰中生长出来的、从容而自信的东方女性之美。
　　《暖暖时光》作者：李丽敏指导老师：张利锋材质：纸本设色尺寸：180×155.5cm
　　创作说明：
　　本作为国画纸本设色作品，创作灵感来源于日常生活中随处可见的温柔瞬间。我将花草、生活器物与饱含童真意趣的物件相融，以柔和色调与细腻笔触描摹景致，定格那些简单又动人的日常美好。画面选用三角形构图，依托其稳定均衡的视觉特点收拢视觉重心，让物象排布错落有致。这一形态也寓意着安稳与相伴，将细碎的暖意尽数汇聚，希望观者能在画面中感受悠然心境，体会藏在岁月里的温情与美好。
　　《有蒲与荷》作者：杨皓文指导老师：鲁加鹏材质：绢本设色尺寸：120×255cm
　　创作说明：
　　画面以溪涧景致为核心布景，融合垂柳、芙蕖、水草三类典型水乡物象。岸边垂柳枝条柔婉舒展，随风轻垂；水间荷花亭亭净植，荷叶疏密有致，兼具清丽姿态与高洁意蕴；丛生水草错落摇曳于浅水之畔，虚实相生，让整片水景鲜活自然、富有生机；画面人物静坐于蒲荷水岸之间，姿态安然闲适，与清幽的自然景致融为一体。着重刻画人与景的相融共生，让人物成为自然景致的观者、亦是诗意氛围的组成部分，寄托出远离喧嚣、归于本心的生活期许。草木相辅相成，以自然水景为载体，构建出蒲荷共生、水木清和的悠然意境。
　　美术学（师范）油画
　　Oil Painting
　　《同途》作者：徐映红指导老师：丁澄尺寸：80x200cmx3
　　创作说明：
　　这幅作品聚焦日常的地铁通勤场景，描绘都市里奔波赶路的普通人。
　　下班归家的路上，大家脚步匆匆，每个人有着不一样的生活与心事，却在同一段路程里并肩前行。
　　《同途》捕捉城市里真实的人间烟火，在拥挤的人潮与光影之间，展现平凡生活里，陌生人短暂相伴、彼此共情的温暖瞬间。
　　《视界》作者：欧阳宏松指导老师：张永尺寸：180x180cm
　　创作说明：
　　这幅作品以都市繁华街景作为创作背景，将伫立在高楼顶端、低头沉思的白马，当作当代青年自我的精神化身。面对喧嚣拥挤、节奏匆忙的城市，白马的姿态暗含毕业生即将踏入社会的迷茫、不安与孤独，借此表达青年在时代洪流里的精神困惑，以及对自我价值、社会处境的思考。
　　《野餐》作者：李晗熙指导老师：张婷尺寸：150x180cm
　　创作说明：
　　砧板为铺，利刃高悬，哪怕命如鱼肉任人摆布，依旧悠然躺卧，任周遭刀光凛冽，我只管自在野餐，随性度日。作品希望通过“砧板上的野餐”这一荒诞却温暖的场景，传递“困境中的精神自主”，借反差化的画面构思，诠释身处生活困境依旧保有热爱与从容，于琐碎日常中寻觅诗意与欢愉的创作内核。
　　《幕前微光》作者：孙硕指导老师：张永尺寸：220x180cm
　　创作说明：
　　作品以戏剧排练室为叙事空间，定格了戏剧正式上演前的片段瞬间。画面里，剧本、道具与舞台灯构成了艺术诞生前的日常场域，青年创作者们在台词推敲、角色演绎的互动中，传递着对戏剧的热忱与专注。此处的“微光”，既是排练室里交织的光影，也是艺术理想萌芽时的细碎光芒，更是青年一代为热爱奔赴的鲜活注脚。作品以充满叙事感的场景，致敬那些未被聚光灯照亮，却始终在打磨热爱的平凡时刻。
　　《台前幕后，戏里戏外》作者：何惜玉指导老师：王鹭尺寸：220x150cm
　　创作说明：
　　以油画聚焦戏曲后台群像，捕捉演员化妆、休憩与孩童互动的瞬间。通过浓艳戏服与朴素日常的对比，展现戏曲艺术扎根生活的烟火气，传递民俗文化的传承温度与生生不息的生命力。
　　美术学插画
　　Illustration
　　《追星鸟》作者：林美丽指导老师：吴莹莹作品类型：绘本
　　创作说明：
　　原创绘本《追星鸟》以成长为主题，讲述小鸟星芽追寻心中星星的蜕变之旅。星芽因向往星光毅然出发，穿越桃花林、池塘、森林与雪山，面对同伴劝阻与旅途艰辛，始终坚守初心。故事以“追寻—困境—觉醒—成为”为脉络，传递“成长重在过程，坚持终会发光”的内核。作品融合水彩、彩铅等综合材料，通过符号化造型、情绪色彩与递进式视觉母题，实现图文深度互文，兼具诗意表达与成长哲思。
　　《wellecho（井）》作者：易乐溪指导老师：邓豪作品类型：漫画
　　创作说明：
　　一口枯井，一个女人，二十三年。她每天往井里扔东西，向井诉说说不出口的话。井从不回答。直到女儿从城里回来，她终于听见井底传来自己的回音。那些被压抑的、被赞美的、被深埋的东西，终于从井壁上渗出水来。母女依靠着站在水中，月光穿过，没有溺毙，只是被看见。
　　《言之无物》作者：李琴指导老师：邓豪作品类型：动画
　　创作说明：
　　《言之无物》是一部荒诞主义核心的动画短片，该作品在各位导师指导下，由个人逐帧绘制创作加后期配音剪辑而成。作品讲述了一位主角在躲避着未知危险同时漫无目的的前进途中，遇到或危险或友善形态各异的生物，与其展开的对话与故事。
　　《残响》作者：周冉指导老师：刘雅婷作品类型：数码插画
　　创作说明：

　　《残响》的核心设计理念围绕“沉默、辽阔、自由”三个关键词展开。与多数末世题材游戏通过激烈冲突与生存压力制造紧张感不同，《残响》希望为玩家提供一种沉浸式的的情绪空间。废墟不仅是文明残骸的堆叠，更是时间与记忆的沉淀之所——它最适合承载一种缓慢、静谧、无需言语的沉思。

作品展示详见（复制以下链接进浏览器查看）：

https://mp.weixin.qq.com/s/yJMdwQBX8xvDANNwqcxigQ