2026新质点设计奖致力于发掘并表彰兼具创新价值与专业品质的优秀设计作品。本届奖项由专家评审委员会围绕设计创新、设计美学、交互性、社会价值与差异化等维度进行综合评审，最终产生金奖、银奖、铜奖等获奖作品。
　　本届获奖作品以多元的设计表达与创新实践，展现了设计回应真实需求、改善生活体验与推动行业发展的更多可能。
　　2026新质点设计奖/金奖作品
　　T³模块化家具系统
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：金奖
　　企业：杭州灰房子空间设计有限公司
　　领导：房成宇
　　设计师：王蓉萍
　　设计说明：T³是由两种金属结点，三种实木线材和可多变的饰面材料组成的模块化家具系统。利用两点，三线，多面的元素可组合成多种柜体和家具。T³的出现打破了现有模块化家具成本较高和金属节点+金属杆件的材质问题。T³更像是一种新的以实木框架为主的家具结构，组装之后的家具所露出的T形金属材质，成为整个家具的点睛之笔，既凸显产品外观特色又满足结构功能之用。同时T³的安装也非常简单，是一款极具特色的家具产品。
　　禾安—稻壳棺材
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：金奖、新秀奖
　　学校：澳门科技大学
　　导师：孔令旗
　　设计师：刘俊杉
　　设计说明：禾安是一款为小型鼠类宠物设计的可降解稻壳棺材，以废弃稻壳为主要材料打造，通过自然降解回归土壤。作品以米粒与仓鼠形态为灵感，将情感象征与材料循环结合，回应被忽视的小宠物殡葬需求。它既减少农业废弃物，又提供更温柔且环保的告别方式，为宠物主人创造情感支持，同时推动宠物殡葬向可持续方向转变。
　　SKLP
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：金奖
　　设计师：龚羽晗
　　设计说明：SKLP品牌视觉系统是为重庆25万平方米商业综合体构建的插画语言体系。建筑外立面由日方设计，风格克制内敛，与中国当代商业文化期待的活力感存在根本矛盾。品牌重塑无法依赖物理改造，必须完全通过视觉语言重建感知。系统建立于"双音量机制"：全彩版本为高音量，用于节庆营销与品牌周边；灰色线稿版本为低音量，用于导视与功能场景。这不是两套风格，而是同一种语言的两种音量。
　　HOPE.zip
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：金奖、新秀奖提名
　　学校：中国美术学院
　　导师：毕学锋、吴炜晨、周峰
　　设计师：陆昱霏,黄蓝青,邵钰婷
　　设计说明：以平台经济下的外卖员群体为研究对象，聚焦算法管理机制中数字劳动者的多重困境。以“压缩”为核心视觉隐喻，通过动态网格系统，将时间、空间、情感与身份的挤压转化为可感知的视觉体验。“.zip”既指向信息压缩的技术语境，也隐喻个体经验的隐藏与重组，并提出“希望是否可以被存储与重启”的开放性命题。设计融合图像、文字、影像与装置，在数字制度与个体之间建立张力关系，引导观者重新审视其生存状态，并在镜像中反观自身。
　　2026新质点设计奖/银奖作品
　　Adapt Fit自适应充气护膝
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：广州美术学院
　　导师：包海默
　　设计师：黄海跃,林子隽
　　设计说明：本作品是一款自适应智能充气护膝，专为运动爱好者、康复人群及膝关节需日常保护者设计。它创新性地将气囊调节系统与传统护膝结合，通过内置的微型气泵，用户可一键为护膝充气，使内部网状气囊自动膨胀，紧密贴合膝部曲线，实现一人一型的精准包裹。其核心解决了传统护膝因尺码固定、压力不均导致的贴合不足、易滑动、压迫不适等痛点，在运动与康复中提供动态、稳定且舒适的个人化防护，重新定义了护膝的适配逻辑与保护体验.
　　PINOCIO
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：福州大学
　　导师：汪少烽
　　设计师：刘洋,赵菲扬
　　设计说明：通过调研发现一个普遍存在的问题：冬季会引发频繁的鼻出血。目前，我们的生活中缺乏非侵入性的治疗工具，导致止血类固醇（激素）的滥用，以及对手术的过度依赖。为此PINOCIO推出了一种可持续且有效的替代方案，能够快速缓解此症状,并且能够减少医疗滥用以及病痛。
　　Arc.-多人混合办公休闲沙发
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：华南农业大学
　　导师：陈哲
　　设计师：把阳
　　合作导师：陈哲
　　合作设计师：谢素琴,谢银怡
　　设计说明：Arc.-多人混合办公休闲沙发是一款专为现代办公场景设计的动态屏风系统。作品以“曲线”为核心设计语言，打破了传统办公屏风硬直、刻板的分割形式，通过自然流畅的动态曲线形态，实现空间柔化与区域灵活划分的有机结合。产品既保留了屏风的基础隔断功能，又赋予空间灵动的视觉感受，让办公区域在实用与美学之间达到平衡。
　　精确用药的瓶子
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：北京城市学院
　　导师：邱麒
　　设计师：崔润丰,杨岳霖,徐璐,王东霖,张语晰,马思悦
　　合作导师：宋红
　　合作设计师：冯泊然
　　设计说明：这是一款专为确保不同年龄段人群服药量精准而设计的药瓶，其核心功能在于崔润丰,杨岳霖,徐璐,王东霖,张语晰,马思悦提供精确的剂量输送。在瓶盖处，我们巧妙地设计了一个圆形观察窗。根据服药者年龄（如婴幼儿、青少年或成人），将盖子旋转至匹配的图标，按下即可获得精确的剂量。该设计简化了服药流程，有效降低了因剂量不当引发的风险，为各年龄段人群提供了更加安全、便捷的服药体验。
　　Signal of Ware
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：浙江工业大学
　　导师：李愚
　　设计师：韩政,胡亦如,詹宁,章玲,周晨
　　设计说明：Signal of Ware是一系列以触觉、听觉为线索设计的餐具，用户通过触觉、听觉获得反馈，提高了盲人饮食的体验。这个系列一应俱全地提供了蘸料碟、杯子、寿司碟、托盘四件食器，即使是“壹人食”也不缺用餐的仪式感。同时它探索了以触觉、听觉为线索的新功能、造型、审美设计，提升了盲人就餐时的掌控感。
　　ICAN——盲人调料瓶
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：浙江理工大学
　　导师：张羞月
　　设计师：夏小鹏,曹逸飞
　　设计说明：ICAN（意为“我能做到”）盲人调料瓶是一套面向视障人群烹饪需求的创新调料瓶套装。全球约有22亿人存在视力损害或失明，其中约4300万人完全失明，他们在厨房中常面临调料识别与操作不便。ICAN的四种几何形态均经研究验证，最适于触觉识别，帮助用户快速区分不同调料，并支持单手操作与精准出料，减少直接接触，提升卫生与效率。产品采用安全、环保、耐用的PLA材料，为视障人士独立烹饪提供便捷、安全的解决方案。
　　濠壳—生物基材料的3d打印香插
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：澳门科技大学
　　导师：孔令旗
　　设计师：刘俊杉
　　设计说明：《濠壳》是以珠澳地区废弃蚝壳为原材料，结合3D打印制作的地方文化香插。作品面向关注环境可持续与文化传承的城市使用者，透过蚝壳生物基材料的再生利用，响应沿海地区日益增长的蚝壳废弃问题。同时以澳门石子路纹样与贝类生长逻辑为形态来源，将地方记忆、海洋文化与日常使用行为重新连结。作品不仅提供一件具有生活功能与文化象征性的器物，也让材料再生与文化再生在日常情境中同时发生，创造兼具环境意义与文化价值的设计。
　　QUALIA：诗意感知终端
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：广州美术学院
　　设计师：李赫
　　设计说明：QUALIA是一款为情绪赋形的感知设备，旨在创新记录方式，帮用户重新感知并留存当下的美好。它通过多模态AI矩阵解析按下旋钮瞬间的图像、风声、温度、时间、地点及用户低语，将不可言说的感质凝结为一张实体的热敏诗歌凭证。在线上，它同步生成数字化的时空回响地图，汇聚同一坐标下的不同心境。QUALIA让每一次转瞬即逝的内心悸动都有迹可循，构建跨越个体的情感共鸣。
　　Sun-Catcher阳光胸针
　　参赛类别：产品设计
　　奖项：银奖
　　学校：上海理工大学
　　导师：倪瀚
　　设计师：姚中威,顾思羽,徐一迅
　　设计说明：《Sun Catcher》以向日葵为灵感，将儿童防晒与趣味互动结合。胸针通过光照传感器监测光强与累计受光时间，以花瓣“绽放”动画和屏幕提示反馈，让儿童理解日照状况并主动调整。产品将光照监测、日照提醒与游戏化体验融合，既是健康辅助设备，也是一件童趣装饰品。低功耗芯片、环保材料与模块化设计确保佩戴舒适、安全耐用，引导儿童科学日照，改变传统防晒工具单调、被动体验。
　　数字生命试验场
　　参赛类别：空间设计
　　奖项：银奖
　　学校：哈尔滨工业大学
　　导师：王耀武
　　设计师：董志行,陈华悦,张舒灿,朱子轩
　　合作导师：张婧远
　　设计说明：本项目以深圳华侨城产业园为基地，聚焦“未来城市人居环境”主题，提出“数字生命试验场”的设计构想。设计从“多元、先锋、创新、文化交融”四个关键词出发，以“数字生命”为远景，探讨人在数字化进程中的自我认知与身份重构。通过“时代节点”的叙事方法，将未来拆解为多个可参与、可体验的发展阶段，构建一个兼具实验性、公共性与迭代性的未来生活实验室。
　　字由翁农体
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　企业：上海驿创信息技术有限公司
　　设计师：字由HelloFont
　　设计说明：在数字化传播主导视觉表达的当下，汉字设计常面临古典韵味与屏幕阅读效率难以平衡的问题。传统碑帖的“金石气”往往在数字媒介中流失，而过于标准化的字体又缺少了文化厚度。基于这一背景，设计团队打造字由翁农这款字体，在保留古典碑帖金石韵味的同时，契合数字化传播的视觉节奏，为当代设计语境注入古朴而鲜活的力量。
　　涌生体
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：辽宁师范大学
　　导师：宋苡瑄
　　设计师：郑雨晗
　　合作导师：王忠宇
　　合作设计师：郑雨晗
　　设计说明：“涌生体”的核心创新在于将海洋泡沫的瞬时形态与细胞分裂的微观动态转化为字体的视觉架构。字母以不规则的泡沫单元堆叠成形，边缘微破碎并自然消散，营造呼吸般的轻盈感；内部通过仿生丝状伪足交织成网，形成如神经脉络的动态连接，使静态字形蕴含持续“分裂”与“联结”的生长意象。字体突破几何制式，以有机随机性与精密秩序交融，实现“涌”的律动与“生”的扩张，在二维平面中注入不息的生命力。
　　融方
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：广州美术学院
　　导师：焦剑
　　设计师：邱野,曾路雅,张钧仪
　　设计说明：融方，立足广中医养生茶海外传播，核心形理合一，双生互洽。借东方插花布局逻辑，串联中草药生长时序，与西方化学式、表达，以视觉化的融合叙事，诠释中药成分协同原理，实现东方意趣与西方科学的辩证统一。本项目以品牌包装为载体，将文化表达与产品传播相结合，旨在构建兼具东方审美意境与现代科学感知的视觉形象，提升广中医养生茶在国际语境中的识别度与文化认同感。
　　字有吉意
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：广州美术学院
　　导师：任小红
　　设计师：孔琪
　　设计说明：本设计以汉字字体探索回应信息时代的集体祈愿。选取“一夜暴富”“顺利上岸”等当代热词，遵循“易识别性”优先，通过笔画精简与结构提纯，将四字成语凝练为合体方块字——远观一字，近察四字交融。保留宋体骨架，强化横细竖粗对比，收笔转为柔和圆形，理性中融入亲和。运用“轴线共生”“单字容纳”等策略，摒弃装饰，聚焦字形共生。以汉字形构智慧，回应时代的情绪与渴望。
　　VIVAXIS
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：华东师范大学
　　导师：陈文皓
　　设计师：唐佳怡
　　设计说明：「VIVAXIS」字体的设计灵感源自沙漏的动态美学——沙粒在堆积时形成的圆润饱满的体量感，与下落时拉伸出纤细笔直、似断非断的流线形态。设计师将沙漏的物理特性转化为字体的结构语言，塑造出兼具几何理性与有机生命力的独特字形，传递永恒与流动共存的哲学意象。
　　代宋
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：华东师范大学
　　导师：陈文皓
　　设计师：唐佳怡
　　设计说明：代宋以传统宋体为母本，提取其横细竖粗、收放有度的结构特征，并进行当代化重构。设计过程中有意打破宋体原有的稳定对称，通过夸张转折、错位连接与局部断笔，使笔画在理性骨架中产生流动与张力。结构借鉴书写节奏，让字形在可读性与表现性之间取得平衡，呈现一种介于传统宋体与当代表达之间的过渡形态。
　　冶春体
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：杭州师范大学
　　导师：沈菲
　　设计师：刘梓霄
　　设计说明：冶春文化源起江苏扬州，其发展脉络清晰历经诗社、后社、花社、茶社四个阶段。本字体设计以冶春相关诗词为创作文本，选取赵孟頫行书作为风格基底，结合黑体的硬朗结构进行创新融合；设计中着重强化笔画的连贯性与形态简化，最终实现手写行书的韵味与现代字体的实用性、视觉冲击力的平衡统一。
　　到延安去文化创意设计
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：杭州师范大学
　　导师：沈菲
　　设计师：陈哿,梁可
　　设计说明：《到延安去》文化创意设计以南泥湾精神为内核，并以毛体作为参考设计字体设计，通过版画的力量感、农民画的鲜活色彩与现代化动态叙事，重新诠释“开垦荒地、田间劳作、纺织生产、学习与战斗、丰收喜悦”五个标志性事件。作品不仅是对历史场景的静态再现，更是一场融合视觉传统与当代语境的动态精神建构，展现出自力更生、艰苦奋斗、乐观奋进的时代生命力。
　　馍·记
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：中国美术学院
　　导师：李洁
　　设计师：陈心怡,施永婷,谢毅鸿
　　设计说明：闻喜花馍不只是山西人的日常食物，更是深入灵魂的仪式符号，见证人生重要时刻，承载着代代相传的记忆与情感。它如生命印章，在重要节点留下烙印，寄托着人们的安慰与期许。我们小组以时间为线索，挖掘整理花馍与山西人人生大事的关联，用文字和图像记录点滴，串联事件、场域、人物与物象。力求在设计中捕捉“有馍就有事，有事就有馍”的深层意蕴，让创作不止呈现花馍图形，更诠释山西文化精神，透过花馍展现生命韧性与乡土温暖。
　　跨越与重构—8+N展览设计
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：湖北美术学院
　　导师：王灵毅
　　设计师：项萌,陈进,江雨馨
　　设计说明：本作品为“跨越与重构——‘8+N’国际高等美术院校基础教学论坛暨2025国际大学生素描作品邀请展”的视觉传达设计方案。设计以湖北美术学院艺术教育学院A13建筑平面图为核心基底，通过解构建筑轮廓、提取空间线条，融合展览主题，构建了一套兼具在地性、识别性与系统性的视觉形象体系，覆盖主视觉、物料应用等多场景，实现了校园空间文化与学术活动视觉语言的有机融合。
　　无处不儿童
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：广西师范大学
　　导师：侯嘉祺
　　设计师：王艺
　　设计说明：本设计以“每个孩子都是小画家”为内核，围绕“无处不儿童”主题展开。主视觉中儿童笔触手绘梵高人像与西文中用字形排列成画框，不拘泥规整边界。色彩采用柠檬黄、天空蓝、珊瑚粉等高饱和柔和色调，辅以蓝色肌理营造梦幻诗意。手写字体增添手工温度，呼应画展鼓励大胆表达的理念，邀观者走进童稚率真的绘画世界。
　　字母的再生密码
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　导师：王忠宇、宋苡瑄
　　设计师：王闻凯
　　设计说明：本系列作品以“垃圾是放错位置的宝藏”为核心理念，围绕“垃圾收集站”主题，以创意文字设计融合环保意识与艺术表达，构建了兼具视觉张力与社会价值的平面设计语言。
　　Hi!孜莫格尼——会理艺术季视觉形象设计
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：江南大学
　　导师：崔华春
　　设计师：杨佳昆
　　设计说明：项目将目光聚焦于四川省凉山市会理古城其深厚的历史积淀和彝族文化上，为古城策划了一场艺术季活动并进行系统性设计。基于彝文独特的语言特色和文字结构，项目构建了一套网格系统来进行视觉转译与图形生成，并借用彝族日常问候语“孜莫格尼”（汉语中吉祥如意之意）作为切入点，以此构建活动主题。最终，通过将当地特色转化为彝文文字，彝文文字转化为视觉图形的方式，来让游客感受到凉山会理彝族文化的鲜活与艺术创作的在地性。
　　美栖花田
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　学校：江南大学
　　导师：崔华春
　　设计师：杨佳昆,阎荟羽
　　设计说明：江苏省宜兴市美栖村是江南地区著名的玫瑰花村，近年来文旅产业发展迅速，为了进一步提高游客体验，我们对其进行了视觉系统设计。项目从汉字入手，将中文作为红色花朵，将拼音作为绿色枝叶，结合宜兴当地的特色陶器造型，进行组合式设计。信息花朵可以贴在墙面、地面、公共设施等各个地方，让玫瑰花不仅扎根于田间土壤，而且能真正走进村子各个角落。综上，我们希望通过本项目进一步渲染美栖玫瑰村整体浪漫、活泼、有趣的氛围感受。
　　生与熟
　　参赛类别：视觉传达设计
　　奖项：银奖
　　导师：肖静
　　设计师：万里涛
　　设计说明：这是一款烧肉的形态仿生包装，通过色彩仿生展示烧肉的生与熟状态。
　　由于篇幅限制，本篇推送仅展示金、银奖获奖作品。铜奖获奖作品将于后续推送中陆续发布。
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　　共同见证更多优秀作品的亮相。
　　感谢所有设计师、团队与机构
　　对2026新质点设计奖的信任与支持。
　　正是每一份认真投入与持续探索，
　　共同构成了本届赛事丰富而多元的设计表达。
　　期待以设计连接更多可能，
　　共同见证新的创造持续发生。

　　——新质点设计奖组委会

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